jueves, 28 de febrero de 2013

551. SPLENDOR *** (1999) GREGG ARAKI



Biennnn!!! Otra peli tres *** estrellas sPyPnic. Y tranquilos, que no os voy a meter el rollo de ayer para no estropear la película, ja ja ja, porque aunque un trío-triángulo sea una cosa muy seria, una rareza sexual para pensársela dos veces, y con un antecedente cinematográfico tan bello y definitivo como aquella JULES ET JIM de Françoise Truffaut, el caso es que esta vez GREGG ARAKI la convierte en una comedia muy entretenida con otra referencia final tan sorprendente como divertida: la de EL GRADUADO de Mike Nichols.


Pues eso, a verla y a pasarlo bien, porque no hay ni un segundo en que decaiga. Gran dirección, sí señor. Y magnífico el casting de los tres chicos, los dos del triángulo, arriba, y el malo, que como suele ser normal, es el que mejor lo hace, un tal Eric Mabius, aquí abajo:


Lo único que lamento de esta película es que la actriz principal, KATHELEEN ROBERTSON no me enamorara.


Me informa mi presidenta que ha leído por internet que a quien sí enamoró durante el rodaje fue al propio director, el homogenérico Gregg Araki, que decidió dejar de serlo y convivir con ella durante unos pocos años. Será por eso que no quiso presentarla de manera que yo me enamorase. Lo que pasa es que con eso se ha perdido el estar en el glorioso listado de Diosas sPyPnic. Otra vez será.




miércoles, 27 de febrero de 2013

550. TOTALLY FUCKED UP ** (1993) GREGG ARAKI



Dos ** estrellas sPyPnic. Y eso que a mí el tema homosexual me interesa tanto como el gore o las hazañas de los ladrones, o sea, nada. Será que no soy moderno. Pero la película es brillante por la forma en que se sale del propio formato del cine convencional: saltando al vídeo, a la narración en primera persona, a una desestructuración novelesca en forma de capítulos, a los pantallazos de textos del cine mudo o al collage ambiental más exagerado, para volver al final a recuperar un poco la trama, el tema del grupo o la tragedia del suicidio. Todo ello con un fondo de música underground de excepcional (el "shoegaze" del que hablaremos en otro momento). Es decir, teniendo siempre la sensación de que hay mucha inteligencia y mucho gusto en la dirección. Seguramente un homosexual. Gregg Arraki.


Del planteamiento de los protagonistas me quedo mucho más con sus dudas iniciales sobre la sexualidad que con los problemas posteriores de su homosexualidad. A ver si me explico: el problema de la homosexualidad es un problema social, mientras que el problema del sexo es un problema religioso, es decir, muchísimo más profundo, inconmensurablemente más interesante. Ni comparación. En tanto que el sexo es asunto esencialmente religioso, en tanto que el sexo (el sexo heterosexual, por supuesto) es el origen de la vida, la homosexualidad en sí, estéril por definición, pierde para mí todo interés. Se convierte en un asunto de adaptación, de marginalidad, o en el mejor de los casos, de afectos, amor, celos, etc, pero sin conexión alguna con el gran misterio del sexo. Es la Vida que late en el núcleo del sexo lo que nos lleva a los afectos, al amor, a los celos, a los engaños o al delirio. De modo que cuando se quita ese núcleo, ese nervio, todo se queda en representación, en artificio, placer, falsedad, gimnasia, recuerdo o sociabilidad, es decir, en sexo hueco. Y de ahí seguramente la modernidad de la homosexualidad en nuestros días, porque la homosexualidad sea acaso la expresión más cabal de la sexualidad contemporánea. El paradigma de una era hueca y abocada a su acabamiento.

Pero no me malinterpretéis: no digo como los fundamentalistas católicos del opus dei que el único sexo permitido es aquel que directamente se haga para la procreación. Ni mucho menos. Digo que todo verdadero sexo tiene que ser consciente de su relación o conexión con la vida y con la muerte. Y que si el sexo es esencial en la vida diaria y más allá de la procreación, no lo es tanto por los afectos y placeres a que nos lleva sino porque ese sexo es exactamente el mismo que nos dio la vida. Porque en la ceremonia periódica del sexo rendimos tributo a nuestro origen. Y porque si el sexo es origen de la vida, su reverso no puede ser otro que la muerte. Es decir, entrega total y acabamiento.

Perdón, perdón por el discurso. Hoy vengo de dar una clase magistral sobre la creación y se me ha ido la mano. Vuelvo al comienzo de la película: a las frases sueltas de dudas de los adolescentes sobre la sexualidad. Porque ahí hay tema. El sexo es ese misterio que se va viendo de muy diferentes maneras según avanza la vida pero que tiene un momento crítico en esa edad en la que coinciden su descubrimiento y las óptimas posibilidades de fertilidad. Es el momento, por tanto, de mayor desconcierto, de mayor inocencia o ingenuidad. Momento de temor y temblor. Y de ahí que me parezca conveniente separar las dudas sobre el sexo que plantean los personajes al comienzo de la película (interesantísimos), de la deriva inmediata que hacen a su condición homosexual (nada interesantes).


Ya que los modernos prefieren aludir al género en vez de al sexo para referirse a la diferencia entre hombres y mujeres, yo les sugeriría que de una vez por todas cambiaran la terminología de "relación homosexual" por "relación homogenérica". De ese modo dejarían en paz al sexo, le quitarían de verdad el género, y lo pondrían en su verdadero sitio, es decir, en el punto de encuentro de hombres y mujeres, origen de la vida y renovación permanente de la misma.

Es lo mejor que se le podría responder al título de esta película: que de no separar lo uno de lo otro, estamos "totalmente jodidos".



lunes, 25 de febrero de 2013

549. LUIS BARCENAS



Por una diferencia mínima de votos a favor sobre votos en contra, el Consejo de Redacción del sPyP ha tomado la decisión de ceder a la presión mediático-popular y hacerse eco a día de hoy de esta figura nacional de la Política y el Periodismo llamada LUIS BARCENAS, por la que, según parece, pasa todo el futuro de España (véase arriba una foto en la que parece como un ministro de Franco).

Una segunda propuesta que intentaba hacer de Luis Barcenas un  HEROE SPYPNIC fue desestimada por la mesa presidencial y ni siquiera llegó a votarse. Todo lo más, dijo el presidente de ente grupo mediático, tomaremos en consideración la apertura de una lista de ANTIHEROES SPYPNIC porque aunque un antihéroe no es un héroe, también es cierto que dentro de la palabra antihéroe va la de héroe, y algo de heroicidad tiene el no haberse suicidado hasta la fecha y haber resistido el permanente acoso de la Prensa Gráfica y Escrita.




Buena parte de los ataques que viene sufriendo este hombre se producen cuando entra o sale de un automóvil, momento especialmente delicado para su integridad física como demuestran las siguientes imágenes.



Y es que, como parece evidente, Luis Barcenas es un tipo que entra y sale muchas veces de un coche, lo que le hace especialmente vulnerable.


Ante el acoso de la Prensa ha sido preciso reforzar a la Policía Nacional con la Guardia Civil, la Policía Local y los CSV (Cuerpos de Seguratas Varios). 


El dedo acusador de Barcenas no sólo apunta a toda la clase PPPPPolítica de este país...


... sino que a veces también saca este otro para acusar a la clase PPPPeriodística:


Un hombre que trae en jaque a Políticos y Periodistas, protestó un redactor del sPyP, debería ser considerado un Jéroe y no un antijéroe, máxime cuando en solidaridad con las descargas gratuitas, se ha disfrazado de pirata en el último carnaval:


Luis Bárcenas es un hombre moderno, un hombre de nuestro tiempo, que está al tanto de las nuevas tecnologías:


...serio y estudioso, aseado, responsable y bien peinado, que gestiona recursos (como hay que hacer) y no riesgos, tiempos muertos ni emociones varias...;


... un hombre que constantemente "pone en valor" la arquitectura madrileña más noble, dando una buena imagen de la marca España.


Debido a su enorme popularidad Luis Bárcenas estudia abrir una cadena de televisión en la que tendría él la exclusiva de todas las entrevistas, o un nuevo partido político llamado Partido Periodístico que podría darle mucha caña a su antiguo partido:


...porque lo que parece evidente es que Luis Barcenas está por la Política y por la Prensa, asuntos a los que el sPyP no podía ser ajeno de ningún modo y de ninguna manera.


viernes, 22 de febrero de 2013

548. FLEETWOOD MAC -1977 - RUMOURS



Hoy venía EL PAIS haciendo publicidad de este viejo grupo y del remasterizado de su álbum más famoso, así que me he dicho: al sPyPmusic y al sPyPdB. Yo sólo veo ya las noticias de los periódicos como publicidad o como material para algún sPyP. Material a investigar. Aunque a veces, lo que son las cosas, casi leo los periódicos como si fueran blogs en papel. ¿Por qué me hablan ahora de Fleetwood Mac si no me quisieran vender algo...? Bueno, el caso es que me hago con RUMOURS, un álbum tan famoso que..., nada más y nada menos que ocupa el nº 1 del año 1977 y el nº 40 de toda la historia en Best Ever Albums. ¡Glup! ¡y yo sin conocerlo!

Las dos primeras canciones me han dejado desconcertado. Suenan a relleno de radio. La tercera es original y ha tenido que ser a partir de la cuarta, creo, cuando he reconocido viejas melodías y estribillos. Aún no lo he acabado porque para preparar la menestra no tardo más de veinte minutos, pero me hace ilusión llegar hasta el final y volver a oírlo este fin de semana con un poco más de atención.


Como 1977 es para mí el año del punk, estos hippys ingleses algo rezagados podrían ser la versión europea de los Mamas and the Papas o un puente hacia los horrendos Abba de Eurorrisión, aunque no hay que ser tan reduccionista porque la banda cambió varias veces de estilo y muchas más de componentes.

Por lo que leo por la red, la grabación de RUMOURS coincidió con las separaciones matrimoniales de sus integrantes, y de ahí el título del álbum y, digo yo, el morbillo de sus fans. También leo que 35 años después están de gira y que..., como suponía, EL PAIS hace su trabajo. A mí me da lo mismo: hace ya mucho que no pago (directamente) por leerlo. Vía impuestos, subvenciones y sobrecitos, es inevitable.


jueves, 21 de febrero de 2013

547. GESTIONANDO QUE ES GERUNDIO



Como hoy no sabía qué poner en el sPyP me he ido a una GESTORIA, que es ese tipo de establecimiento en el que además de tener una epifanía de arquitectura, te pueden gestionar cualquier cosa, incluso un sPyP.


- Mire, que vengo a que me gestionen un sPyP, que hoy no se me ocurre nada.
- Eso está hecho. Cosas más difíciles hacemos. Sin ir más lejos, pase por este despacho que es donde a Rajoy le gestionan magistralmente sus tiempos de gobierno.


- Uy, pues sí, aquí se siente uno como pez en el agua. Qué bonito despacho.
- O si lo prefiere, le mandamos a una oficina colaboradora, con entrada especial para minusválidos, en la que son expertos en gestionar los riesgos:


- Hombre, pues no me vendría mal, porque esto de escribir es muy arriesgado, pero mire Vd., el caso es que me he enterado por la prensa de que también se gestionan emociones y sentimientos, y que llegado el caso, si no me saliera bien el sPyP de hoy pues que igual me vendría mejor una gestión de eso.

- ¿Lo quiere con IVA o sin IVA? Si es sin IVA tendrá que ser en el piso de arriba, pero no se preocupe que yo mismo le gestiono el ascensor.


- Bueno, pues muchas gracias.
- De nada.



miércoles, 20 de febrero de 2013

546. BOUNDS FOR GLORY * - 1976 - HAL ASHBY



Por las películas sobre Dylan sabemos que uno de sus primeros grandes gestos musicales fue ir desde Minessota hasta New York para ver a Woody Guthrie en el hospital poco antes de que se muriese. Magnífico tributo. Lo que no sabíamos es que había una película biográfica de HAL ASHBY sobre WOODY GUTHRIE; así que, en cuanto hemos tenido acceso a ella, nos hemos puesto a verla. Y curiosamente, mira por donde, la misma noche que el cine español celebraba otra de esas galas de los Goya que tanto contribuyen a hundir aún más, si cabe, al cine español. Digo esto porque BOUNDS FOR GLORY es una de esas películas que seguro que le encantaría a nuestro sindicato del cine. Una película tan simple como nuestros afamados actores y actrices. Todos buenos en un mundo tan malo.

Sin embargo HAL ASHBY es un director curioso. Tiene en su haber nada menos que HAROLD Y MAUDE o BIENVENIDO MR CHANCE. Y además, tiene pinta de hippie, que siempre es un punto.


Vale que la película tenga 2 horas y 22 min para perder las prisas. Pero si le metes minutos, dale profundidad, porque nadie aguanta un cómic tan esteticista durante tanto tiempo. Otra cosa es que WOODY GUTHRIE fuera en realidad un personaje de cómic, -como un sindicalista con guitarra, vaya. En ese sentido, si Hal Ashby quería llevarle la contra a Bod Dylan, yo diría que lo consigue.


Vista la película no me seduce mucho la idea de bajar discos de Woodie, por lo que, de no mediar nuevas noticias, su historia en sPyP se acabará aquí. Pero como no estoy tan seguro, dejo una puerta abierta planteando mis dudas con las sPyPestrellas: si Guthrie era en verdad de los que para arreglar el mundo deja abandonada a una mujer tan dulce y guapa, o sea, que era un sindicalista con guitarra al que Ashby quería poner en su sitio, entonces la película valdría dos ** sPyPestrellas. Claro que...., gastarse todo ese presupuesto y dedicar 2 horas y 22 minutos al empeño, me parece excesivo. Prefiero pecar de prudente y dejarla con una*.

Y más que nada por la estupenda actuación de DAVID CARRADINE (el famoso KUNG FU), que aunque no se parezca al original, resulta muy convincente,...


... y porque nos ha permitido conocer el fenómeno histórico, atmosférico y ecológico, del Dust Bowl





martes, 19 de febrero de 2013

545. WELCOME TO THE DOLL HOUSE * - 1995 - TODD SOLONZ



Repaso mis anotaciones para ver qué dije de HAPPINESS (1998), la película de TODD SOLONZ que vimos en el 2007: "Empieza fenomenal, sigue a mejor, pero se estanca y luego se alarga innecesariamente. Parecía que podía seguir así indefinidamente. Menos mal que tuvo un final gracioso". Supongo que la volveremos a ver porque Todd Solonz promete, pero... me da que no da. WELCOME TO THE DOLLHOUSE empieza también fenomenal, pero el tema de la crueldad de los chiquillos en los institutos ya huele. Y lo de que la chiquilla protagonista no se asuste cuando el chulito del cole le propone violarla, pues que no cuela:


Mucho más divertida es la situación familiar con los padres coladitos por la monísima hija pequeña y machacando a la anteúltima. Unos padres demasiado de comic.


Inolvidable la construcción del personaje de la protagonista, sus caras, sus andares y su cansancio de la vida, pero por lo demás, una estrellita* sPyPnic y vale. No da para dos.




sábado, 16 de febrero de 2013

544. ZZ TOPS



Jueves 17 de enero del 2013. De paso por Madrid. Miro conciertos de rock y veo que anuncian a los ZZ Tops/Tribute to ZZ Tops en la antigua Sala Heineken ahora Arena o Marco Aldany (a las salas de conciertos les va a pasar como a los clubs deportivos que por usar el nombre de los sponsors ya nadie va a saber cómo se llaman). Compro por internet dos entradas y al recibir los tickets me entero de que los únicos que tocan son... los Tribute ZZ Tops. Nada de los ZZ Tops que ponía delante. País de picaresca éste... hasta en el rock. No le doy importancia porque no conocía a los ZZ Tops y porque cualquier "Tribute" es, por definición, un grupo mucho más friki que el original. Ya conté en su día lo bien que nos lo pasamos en el concierto de los segovianos Tribute to Metallica.

Muy poca gente en la helada Sala Arena. Se ve que en el contrato con el sponsor no va incluida la calefacción. Pero a los dos frikis de Birmingham que tienen la misma pinta que los originales, les importó un bledo, porque el estilo ZZ Tops es rockoso, monolítico, sin concesiones. Como grandes profesionales y buenos ingleses empezaron a la hora en punto y en cuanto nos animamos media docena de espectadores uno de los dos barbudos nos dice: ya veo que entendéis a ZZ Tops. Ni qué decir tiene que nos pasamos hora y media a lo grande.

Cerca del final un tipo se acerca al escenario y se encara con los músicos no sabemos muy bien por qué. Suponemos que les echa en cara no ser los originales pero ellos pasan olímpicamente del tipo y la docena y media de entusiastas también.

Los tejanos ZZ Tops son una banda de rock formada nada menos que en 1969. Lucen estrafalarias barbas  y gafas de sol, siguen en activo y tienen en su haber 16 álbumes.


El mejor de ellos según Best Ever Albums of All Times es TRES HOMBRES, colocado en el 909 de la lista. Como grupo hacen el número 334. Yo he conseguido una recopilación de 18 de sus Greatest Hits y lo pongo a vuestra disposición. Ya digo, rock sólido y sin sobresaltos. Perfecto para ambientar cualquier party o cualquier picado de verduras en la cocina para los potajes de este invierno.

Y aquí, para acabar, nuestros frikiamigos de la fría y picaresca noche de Madrid. Bien majos los dos. Y excelentes músicos.


viernes, 15 de febrero de 2013

543. EL PAIS DE LA CANELA, WILLIAM OSPINA (2012)



Nada más que cuatro líneas para decir que tras el abigarrado URSUA comentado unos post atrás, la siguiente entrega de WILLIAM OSPINA sobre las conquistas de las Yndias en formato novela histórica se lee de un plumazo. No sé si porque uno ya le ha cogido el tranquillo a Ospina y pasa de sus florituras literarias o porque el impresionante viaje de Orellana por el Amazonas debió de ser tan monótono y falto de referencias paisajísticas que los encuentros tanto pacíficos como belicosos con indios y amazonas del propio viaje acaban por aburrir y echas a correr leyendo. Sea como fuere nuestro modo de leer, la famosa expedición nos la cuenta Ospina enmarcada entre una interesante puesta en escena previa (de la que saqué el post de Balboa) y una serie de capítulos mucho más ficticios y bastante menos interesantes al final, en el que el presunto narrador de la aventura se pasea por Europa antes de volver a las Américas para... embarcarse en la tercera novela de la serie (de próxima aparición y ventaaaaaaa), es decir, en la expedición de Lope de Aguirre.

Muy interesante es ver salir a Orellana de Guayaquil para unirse a la expedición de Gonzalo Pizarro al presunto país de la canela, y terrible es el episodio del genocidio de Pizarro sobre los indios que le acompañaban para vengarse de las penalidades del viaje. He buscado en la red a ver si encontraba en las crónicas de Gaspar de Carvajal el fundamento histórico de dicha matanza (punto álgido del terror español que Ospina quiere una vez más resaltar) pero no lo he encontrado, así que me gustaría que si alguien lo conoce me diera la referencia. No dudo de que Pizarro fuera un sanguinario pero me da que Ospina esta vez carga bastante las tintas, porque sin acción guerrera por medio es poco creíble que los dominicos se cruzaran de brazos y miraran para otro lado.

Maravilla la construcción del San Pedro tan cerca de los Andes, su botadura, y la navegación desde tan arriba, donde los ríos se retuercen hasta tal punto que a poco que uno mirase la brújula o el sol, lo más fácil sería perder la cabeza dando tantas revueltas y no avanzando apenas.


Otro tanto debe de suceder cuando el río se empieza a ensanchar (enseguida), de tal manera que más parece navegar uno por lagos que por río.


Y ya no digamos cuando casi se pierden de vista las orillas en la infinitud horizontal del paisaje:


Emocionante tuvo que ser el momento en que probaron que el agua era ya salada (el fenómeno de la ola del encuentro con el mar no me lo acabo de creer y parece muy tonto), pero el viaje desde la boca del Amazonas (24 de Agosto de 1542) hasta la isla de Cubagua (9 de septiembre) se va en un suspiro. No soy navegante pero emplear en todo ese recorrido sólo 16 días con aquel cascarón hecho en mitad de la selva me parece de récord del mundo.

Como no menos sorprendente es poner la desértica isla de Cubagua como punto de llegada del viaje, por muchas perlas que cogieran los indios allí. Aquí Cubagua desde el aire, con la más acogedora Isla Margarita asomando por la derecha:


Puestos por donde vendrían Orellana y los suyos, Cubagua se ve así:


Y desde luego, una vez en tierra, más que las perlas preciosas lo que asombra es el azul de las aguas:


Francisco Orellana, primo de los Pizarro y natural de Trujillo tampoco debía de ser ningún santo, pero al lado de Gonzalo Pizarro casi parece el bueno de la película.


No sé de quién será este otro dibujillo más realista en el que le pintan el ojo a la virulé que le quedó de alguna refriega anterior al viaje...


...pero en todo caso celebro que no se parezca al bueno de Javier Orellana Mallavia que tuve yo como amigo y compañero de pupitre en mis primeros años de bachillerato en Santoña, de donde..., por cierto, era el cartógrafo Juan de la Cosa, que también aparece en la novela, o mejor dicho, desaparece, porque sólo se da la noticia de su muerte y no de su mapa, el famoso portulano que se guarda en el Museo de la Marina de Madrid y que tuve la suerte de contemplar cuando hice la mili en la Cartoteca Histórica Militar. 

¡Quietoooo ...que me voy otra vez por las ramas!, y ojo porque este árbol puede tener más afluentes que el  Amazonas. Acabemos con el mapa de la contraportada del libro, ese en que la ciudad de Panamá está en la costa Norte, ayyyy y confiemos en que todos sus datos no sean así:


El Amazonas es todo un mundo, y aunque la crónica novelada del viaje de Orellana sea muy de agradecer, sobre todo porque no conozco otro relato tan ameno del mismo, creo que lo mejor del libro es ese descubrimiento del contraste entre la adaptación de indio al medio y el choque del occidental con la selva.


Supongo que habrá alguna agencia de turismo que organice y venda el viaje para ejecutivos aventureros alemanes, pero como no tengo la intención (ni el dinero) para buscarlo y comprarlo, me he puesto a hacerlo con google earth y he acabado hasta el gorro de perderme entre uno y otro río, y de aburrirme de ver siempre las mismas fotos.


Cuando vuelva Ospina con Aguirre por allí, ya haré otra crónica.