martes, 15 de octubre de 2013

660. ADIEUX A LA REINE º+ - 2012 - BENOIT JACQUOT



Siento no poder decir mucho bueno de esta película y es que me dormí. Bueno, eso ya es bueno, o mucho menos dañino para el cuerpo que los somníferos, aunque si te duermes en el sillón se te puede caer la cabeza y fastidiarte las cervicales, y no sólo eso sino que cuando luego te vas a la cama es fácil que te desveles y se te pongan los ojos como platos. 

Más barata que los somníferos que ya no te da el Seguro con los recortes, también es, porque gracias al enlace que daba masmaníasmías se puede ver de gratis en stream (mientras dure).  La pena es que está en castellano, que es idioma que duerme menos que el francés. Para coger mejor el sueño, recomiendo quitarle el sonido y poner en los bafles algo de Marin Marais. Por ejemplo. 






Aparte de ver ambientes con gente vestida de época, no le encuentro mucho sentido intentar seguir la débil historia de la lectora de la reina en los revolucionarios días del final del imperio Versalles. Pues aunque la lectora en cuestión LEA SEYDOUX sea muy guapa, a mi gusta muchísimo más maqueada de ahora que de entonces. Ni comparación:



A ver si la coge otro director y me la sube a los altares porque me encantaría tenerla por allí. A BENOIT JACQUOT le cae un poco grande esa tarea, pero para vídeos turísticos por Versalles ya vale. O sea, para esos documentales que echan en verano a la hora de la siesta con los que también castigas las cervicales. Vaya pues cero y media * estrella sPyP por la documentación visual.  


Y si de elegir Maria Antonietas se tratara, también  me quedo con la de Sofia Coppola. 


De todos modos, esto de la monarquía, el cine y la tele nunca han sido cosas de elegir, sino de tomar lo que te echen, y si ves que echan Adieux a la Reine de gratis pues la ves (te pones delante de la pantalla -quiero decir) y te duermes tan ricamente. Y a ver si otro día encontramos cine del de ir a buscarlo y no dormirse.  


viernes, 11 de octubre de 2013

659. MÚM - 2002 - FINALLY WE ARE NO ONE



Como ya sabréis, Islandia es un país muy raro. Hielo, volcanes y unos paisajes que no tienen nada que ver con las formas de la tierra causadas por la erosión y los cultivos que todos conocemos. Me reí mucho de los islandeses cuando leí las locuras económicas que hicieron (EL BOOMERANG de Michael Lewis (v sPyP 425) y me lo pasé muy bien viendo las diapositivas del país que nos enseñó en su día Carlos Lloret o las fotos que me pasó Ramón Ruiz Marrodán (LHD ene 2008). Pero Islandia lleva ya un tiempo entrando en nuestro imaginario, no por los geiseres y el frío sino por la música electrónica en plan indie que hace la gente por allí perdida. Ya hace mucho tiempo que sentí curiosidad por el fenómerno Björk aunque no escuché gran cosa, y también estuve escuchando el año pasado a un par de tipos curiosos que me descubrieron unas alumnas polacas. MÚM, que es el grupo que traigo hoy a la sPyPmusic, lo he conocido gracias a un bloggero de montaña que buscaba un tema (WE HAVE A MAP OF THE PIANO) para decorar un vídeo suyo, en concreto una escalada al Anayet. Como él no encontraba la forma de hacerse con el tema se lo pasé yo, y ya de paso me hice con todo el álbum (FINALLY WE ARE NO ONE), que es la forma en que me gusta escuchar la música. Ahora bien, una cosa es que me gusten los LPs y otra muy distinta que me gusten los "full albums". Porque a veces hay temas que me gusta saltármelos de puro rollo que me suenan. Y en FINALLY WE ARE NO ONE, como en toda música electrónica, también hay algún tema que ralla (de rollo) o raya (de rayado) un poco. El tercero del álbum,por ejemplo. Pues bien, el problema que vamos a tener de momento con esta primera entrega sPyP de MÚM (la segunda de su discografía) es que no he podido conseguir otra forma de escucharlo que con la versión "full álbum". Sorrrrry. WE HAVE A MAP OF THE PIANO es el segundo tema y cuando empieza parece un long play viejo. He escuchado más temas sueltos de MÚM y se ve que les van los ruiditos. No tanto como a los SONICS pero ruiditos al fin y al cabo. Tienen su gracia. Sobre todo cuando luego se escucha una voz femenina que parece angelical. 



Aquí un par de fotos de algunos miembros de MÚM (ahora son ocho más dos que lo dejaron), grupo que en general me ha dejado un buen sabor de boca, por lo que seguiré buscando sus cosas. Y si es caso, compartiéndolas con mis amigos lectores.  


Si queréis ver un vídeo muy bonito de hielos y volcanes en Islandia, este otro montañero aragonés os lleva allí: click aquí. La música que usa de fondo podía ser de Múm, pero no, es de otro grupo, lo que da muestra de que hay mucha gente haciendo lo mismo.



jueves, 10 de octubre de 2013

658. PRISCILLA, REINA DEL DESIERTO *+ - 1993 - STEPHAN ELLIOT



Después de ver la terrible BOYS DON'T CRY nos merecíamos contemplar el mundo trans-sexual de una manera un poco más frívola, y PRISCILLA, QUEEN OF DESERT (1993) lo ofrece; aunque también es verdad que el tema del sexo en general, es tan serio, tan importante, que el abordaje desde la frivolidad te puede causar tanto desasosiego como el de la tragedia. Quizás no cuando lo ves, pero sí después, cuando piensas que detrás de tanta pluma, colorido, risa y transgresión visual, no hay apenas contenido. O aún peor, cuando los contenidos son del tipo de condescendencias hacia lo políticamente correcto (felicidad en el encuentro de los transexuales con los maoríes (?)), críticas de cómic al mundo vasto y bruto de lo rural, etc, o del tipo rayano en lo  inverosimil o lo cursi: esposa cachonda de uno de los transexuales o niño maravilloso que es más tolerante que los mayores. No todo vale en la comedia. Ni en la frivolidad. 


Lo mejor por lo tanto, es todo lo que tiene que ver con la plástica, con la creatividad sobre el cuerpo humano y con la ambientación en el desierto australiano. Que es muchísimo. 


El juego de cambio de género, tan habitual en el Carnaval, tiene en la vida real connotaciones mucho más importantes como para dejarlas en algunos diálogos de videoclip que pretenden hacer pasar la película como una road movie (?), pero hay que reconocer que también da pié a exhibiciones de interpretación tan espectaculares como las que realizan los tres geniales protagonistas: Terence Stamp, Hugo Weaving y Guy Pearce. 


Tras una pequeña investigación internetera resulta que el único que va por la otra acera en esta película es el director, un tal STEPHAN ELLIOT, australiano él, que después de este crack de taquilla no parece que hiciera mayores méritos. Desde luego que aparte del atrezzo y el escenario, no apuntaba muy allá. 


Y en fin, a lo de las notas: aunque se pasa un buen rato con ella, dos estrellas sPyPcin le vienen grandes. Pero como con una sola pudiera caerse del disco duro y las imágenes de esta película son como para verla alguna vez más, le daremos una* estrella y media.


miércoles, 9 de octubre de 2013

657. I WANNA HOLD YOUR HAND * - 1978 - ROBERT ZEMECKIS



Siempre me gustó escuchar las primeras canciones de los Beatles (she love you yeh yeh yeh....) con los gritos de histeria de las fans al principio del tema y al final de cada frase (ahhhhh, ahhhhh, ahhhhh....) Un coro de época magnífico. Lo bonito era verlo los documentales en blanco y negro de verdad, pero como encontré hace poco que había una película de 1978 dirigida por ROBERT ZEMECKIS sobre aquellos follones tan divertidos, pues la programamos para una noche de entretenimiento intrascendente. 


¿Por qué aquella histeria, aquellos gritos y aquellos desmayos? ¿Por qué no se ha repetido aquel coro con la misma intensidad? Se alude en la película a que el fenómeno no era nuevo y que ya se había dado con Elvis Presley, de modo que el locutor que anuncia la llegada de los Beatles a su programa de televisión en los Estados Unidos advierte que será como cuatro Elvis Presleys juntos (!!!). Era a mediados de los sesenta y los mass media acababan de consagrase como los nuevos creadores de mitos. Industria de la música sí, pero el aparato propagandistico de periódicos, radios y televisión, había llegado a su momento estelar. Luego todo se repetiría hasta la saciedad y la intensidad de cada griterío no sería sino eco y repetición menor del original. Demasiados dioses en el nuevo Olimpo musical.

La película, como os podéis imaginar, es una tontadita (una *estrella sPyPcin por poner algo) pero se le ve el buen oficio a uno de los grandes directores aún en activo, ROBERT ZEMECKIS, autor de la saga REGRESO AL FUTURO o de aquel crack llamado FORREST GUM que revisaremos en breve.


En las fotos que hay en la red se parece mucho a GREYTON CLARK, ja ja ja, el director de la LAMBADA y de las SATAN´S CHEARLEADERS ah ah ah, ¿o será el mismo con otro pseudónimo? Nunca se sabe. Esto del cine es todo mentira.


martes, 8 de octubre de 2013

656. RUINAS AGRICOLAS A UN PASO DE LA CIUDAD



Si en vez de leer los periódicos te das un paseo por las huertas de tu ciudad, en vez de mentiras puedes encontrar verdades como puños. Por ejemplo, la de las ruinas de las huertas del Iregua. 

Arquitecturas aparte (que ese es otro cantar), siempre había oído yo hablar de la riqueza agrícola de las huertas del Iregua y de su tupida red de regadíos. Pues bien, te haces un paseo de cinco kilómetros por cualquier camino (en el caso de estas fotos, la zona sur de Lardero) y no paras de ver fincas abandonadas.


A un lado y otro del estupendo camino asfaltado y de la amplia acequia de riego. 


Piensa uno en el hambre, en el paro, en la mecanización, en la inmigración..., piensa uno en la de gente que tenemos de funcionarios en las Consejerías y Ministerios de Medio Ambiente, piensa uno en la de luchas y peleas que habrá habido por ser propietario de cada una de estas fincas para cultivar,  y te entran ganas como de llorar.


En la siguiente foto se pueden ver las bodegas de Alberite al fondo, y las choperas del Iregua por medio. 


Por supuesto, traté de acercarme al Iregua, pero ya sabéis que desde que las Confederaciones Hidrográficas se han adueñado de los ríos, están llenos de maleza y es completamente imposible acercarse a ver el cauce de agua. 


Contrariamente a lo que uno se pudiera imaginar, un paseo por el campo es un paseo por entre ruinas.


Porque de las casas y urbanizaciones que presuntamente esperan estas huertas tan valiosas, mejor no hablar. 







lunes, 7 de octubre de 2013

655. LA LAMBADA, EL BAILE PROHIBIDO ººº - 1990 - GREYTON CLARK



Llevábamos una racha de películas tres estrellas que más no podía ser. Así que antes de que caer en la depresión de una decepción inesperada nos programamos una película de cine colonoscópico (categoría inferior a un ceropelotero sPyPcin) con la coartada de que a la presidenta del cine club le gusta mucho el baile. Cualquier baile.

La lambada fue un baile de esos de temporada, como la canción del verano, y algún productorrr pensó que hasta se podría hacer dinerrro con un película. Contrató para ello a ente astirta, GREYTON CLARK...


... en cuyo currículum, nada más y nada menos que tiene esta otra película de 1977 que seguro que va a hacer las delicias de los amigos de SEMS-facebook:


La otra coartada para ponerse a verla fue que está de gratis en youtube y con calidad deficiente, es decir, con un flou pixelado que atenúa mucho el impacto de sus imágenes. Además, casi todos los que comentan debajo del youtubazo en cuestión, dicen que es una jrandísima película !!!!!!

Eché de menos los comentarios en off de Vicisitudes y Sordideces y el amigo Viruete en aquel programa de cine colonoscópico que hacían para la colonoscópica TV C+. Tampoco pedimos una telepizza ni una teletortilla de patata, pero no por eso dejamos de gosar con los mensajes ecologistas que daban entre lambada y lambada. 

No me extraña que la lambada lambada (ya sé que me repito pero es para que os hagáis una idea de la peñícula) no durase más de un verano, -dijo la presidenta. Con esos pasos de espalda hacia atrás las chicas deben de sufrir ahora de la columna... (!!!). ¿En qué estaría pensando...? 







viernes, 4 de octubre de 2013

654. THE BEE GEES



Saltándome mis propias normas (lo que no deja de ser otra de mis normas) hoy os voy a poner un par de recopilatorios. Y hasta voy a darme una coartada: el álbum, el LP, es la medida de una obra musical medianamente seria pues viene a coincidir en cuanto a minutada con los cuatro movimientos de una sinfonía del XIX. Malo o bueno, un LP es la medida seria de la música. Pero hasta que la música de la segunda parte del siglo XX fuera tomada en serio, un LP de música moderna no era más que un "recopilatorio" de canciones de 3 minutos, es decir, de músicas poco serias.Y ahora la pregunta del millón: ¿puede ser un recopilatorio una pieza musical seria? No contestaré a esa pregunta, doblaré la transgresión y en vez de uno os pondré hoy dos (por el precio de uno) recopilatorios. Y es que volver a oír a THE BEE GEES por entregas (por álbumes) se me puede hacer muy duro. Especialmente los Bee Gees de la segunda parte. Porque no sé para la crítica, pero para mí hubo dos Bee Gees, o mejor dicho, tres Bee Gees (y no me refiero a que los Bee Gees, los hermanos Gibb eran tres ja ja ja).

Los primeros BEE GEES se formaron en Australia nada menos que en 1958. Tres hermanos llevados en su juventud desde Manchester al culo del mundo. Y allí se hicieron músicos y grupo. He conseguido un disco (recopilatorio, por supuesto) de sus primeros años, pero todavía no lo he escuchado. Así que de momento, cerramos el primer capítulo de los BG cuando en 1966 regresan a la capital de la música, es decir, a la GB, la Gran Bretaña, justo en el momento álgido de los TB, o sea, The Beatles. Y siguen su estela. O se meten en la ola. O hasta compiten con ellos. Es el momento en que yo entré en contacto con la música de BG, canciones fabulosas como WORLD, HOLIDAY o MASSACHUSSETS que podréis escuchar en el primero de los recopilatorios. Canciones dulces que poníamos en los guateques para arrimarnos tiernamente a las carnes de las niñas que no ponían codos al bailar. ¿Cómo no recordar esas canciones con el mayor de los cariños? 

Pasados los primeros sudores musicales, quiero decir, eróticos, ya sabéis que por aquel entonces algunos nos dimos al rock progresivo. Pero hete aquí que mientras tanto, nuestros queridos BG se dieron a la disco y ahhh, mirad qué pintas. 


Pintas perfestas para conquistar el mundo y alcanzar la fama mundial. Era a final de los setenta con la música de la peñícula SATURDAY NIGHT FEVER.

Un poco de vergüenza ya me da pasaros el segundo recopilatorio donde están esas macarradas, pero sPyPmusic es una página seria de Jistoria de la Música y tratándose de fama mundial nada de andarse con remilgos. Que este fin de semana os ponéis tiernos y melancólicos, pues a por el primero. Que os da la vena macarra y discotequera, pues poneros el segundo que las normas se han hecho para saltar. Tra, tiro ra..., fiver!




jueves, 3 de octubre de 2013

653. EL LUTHIER DE DELFT - 2013 - RAMON ANDRES



Eh, cuidado, aviso: esto no es una reseña del libro de RAMON ANDRES. Es nada más que un billete para coger el sPyPnic e irnos a DELFT, que como no lo mueva un poco se le van a oxidar los cuetes. Hombre, lo que sí es cierto es que me he comprado el libro y que al leer las tres primeras páginas me quedé maravillado. Pero..., bueno, luego empecé a ver que el hilo del libro es una de erudición tras otra y... me pareció que me había equivocado, y que en vez de estar leyendo un libro me había metido yo en la wikipedia.

¿Se hacen ahora los libros por internet? ¿o con internet? -quiero decir. En un alarde de generosidad sobre los secretos de autor, Eduardo Gil Bera llegó a decir en su obrita sobre los estóicos que su fuente principal de sabiduría había sido la Biblioteca del Vaticano puesta en la red. Ramón Andrés, sin embargo, da al final del LUTHIER DE DELFT una pequeña Biblioteca para despistar y que no le echemos la culpa a internet. Sea como fuere, no es fácil leer más de cuatro páginas seguidas del LUTHIER sin que te apetezca dar una vuelta por alguno de los miles de lugares o nombres que pone, así que teniendo el sPyPnic a mano ¿por qué no irnos al mismo Delft y a la misma esquina donde Fabritius pintó al luthier? Dicho y hecho. Aquí el cuadro de Fabritius con el que arranca el libro.


Y aquí, yo mismo recién llegado a Delft con el sPyPnic, mirando a la misma Neue Kerk por detrás:


Me agacho al suelo y veo que un cofrade de Panoramio ha dejado una foto en el lugar. No se ve lo mismo que en el cuadro de Fabritius pero es lo que tienen las ópticas de los móviles.


Pero, qué carajo, con lo aficionado que soy yo al sketch up, me congratulo de ver que otro cofrade de la aplicación había hecho ya su trabajo. 


Como no me quedo muy contento con la diferencia de perspectivas que ofrecen unos y otros medios, echo un vistazo a mi alrededor para ver la tienda del luthier. Y mira por dónde que donde estaba su negocio hay ahora una tienda de runnersworld. Ahora ya no se ve el mundo como lo hacía el luthier sentado a la puerta de su tienda. ¡Ahora se ve corriendo! ja ja ja.


Ya que estamos en Delft vamos a ver si encontramos algún Cascote para la colección. Estos holandeses no suelen decepcionar.  ¡Toma!, no hay que más que salir del casco viejo hacia el Oeste y mira mira cómo intentaron los modernos que fuera Delft:


Cómo para poner ahí la tienda del luthier. Una vaca han puesto en la rotonda por todo arte.

Aunque para arte arte, el de Bakema y Van der Broek en su famoso auditorio de la Universidad. Iupii, qué preciosidad.



¿Y qué me decís de la Biblioteca que hicieron Mecanoo justo detrás? Jjjjrandiosa también ¿eh?:


Si nos detenemos un poco a mirarla podemos hasta descubrir que ha sido la fuente de inspiración de la ijualmente jloriosa estación del ferrocarril de Lojroño: ese edificio que "se niega así mismo" (pero no al autor) y se eleva sobre el terreno suavemente haciendo de su cubierta un parque...


Aquí la misma ocurrencia pero a cuatro manzanas de mi casa: 



Y digo yo entonces, ¿para qué ir a Delft si ya lo tenemos en Logroño?¿para qué leer libros si tenemos que pasar por páginas tan asperas?


Pues eso. Que ya hemos leído un poco esta tarde y nos hemos dado una vueltecita por ahí a ver mundo. Todo gracias a Ramón Andrés y al sPyPnic.


miércoles, 2 de octubre de 2013

652. BUENA VISTA SOCIAL CLUB *** - 1998 - WIM WENDERS



Ya tengo ganas de volver a Cuba. Pero Fidel no se muere, los comunistas acaban de inventar la Monarquía Hereditaria (¡qué tíos!) y el país sigue en la miseria. De vez en cuando remiro las fotos de nuestro viaje del 2002 (me encantaría escanear algunas de aquellas fotos hechas aún con la analógica y compartirlas aquí) e imagino que las calles seguirán con la misma mugre y la gente con la misma mirada perdida entre la risa y la desesperación. A falta de ganas para viajar, nada como volver a ver de vez en cuando BUENA VISTA SOCIAL CLUB, ese fantástico regalo musical que nos hicieron RY COODER, juntando a aquellos viejos  pero grandísimos y olvidados músicos (olvidados por la revolución, vaya), y WIN WENDERS, filmando la película.

Aparte del contenido preferentemente musical, Wenders retrata LA HABANA con esa técnica del silencio que yo estoy probando en MIRA ESTO OTRO. Da un poco de rabia prescindir de la palabra, pero a cierta edad parece como una elección compartida. La música parece entonces como que se cruza entre nuestro silencio y las imágenes. Nunca he amado más mi lengua que estando en Cuba oyendo un bolero al pasar por la puerta trasera de un bar. Recuerdo que entramos, nos colocamos detrás de los músicos y me embargó la emoción. Están cantando en español, me dije con asombro. En mi español. Qué lengua tan bella.

La misma emoción que siento al oír a Elíades Ochoa en Buena Vista Social Club, mi cantante favorito entre todos ellos.


O al contemplar las figuras humanas de algunos de los músicos de instrumento, donde mis favoritos son Rubén Gónzalez al piano (que se parece mucho a mi amigo maratoniano "el colega"),


Cachaíto López al contrabajo, todo un señor:


y Manuel "guajiro" Mirabal a la trompeta, que es como Camilo José de Cela pero con mucho más gracia.


Qué placer de película. No creo que tarde mucho en volver a verla. Por desgracia, menos que en volver a Cuba. Darle tres *** sPyPcin a Wenders por este monumento a nuestra cultura me parece poco. Pero es lo que hay. Y hay que conformarse. 




651. TOMAS RAMIREZ, párroco de Arnedo



Hoy hay una noticia en los periódicos de aquí que vale la pena traer al sPyP. El cura de Arnedo ha escrito en la hoja parroquial una diatriba contra los políticos regionales que van a la iglesia los días de fiesta a lucirse, y les ha dicho que ya les vale. La noticia la han dado los periolistos tan mal como siempre, o sea, presentada y extractada; pero entre líneas se deja ver que el cura tiene más razón que un santo. Por si fuera poco el extracto con presentación, los periodistas han colgado luego un vídeo de esos en que la gente balbucea posturas de uno y otro lado para que el periodismo tome distancias del asunto y la gente también. Nada de distinguir el bien del mal, no sea que perdamos la posición.

De momento no vamos a hacer héroe sPyP al señor cura, porque no se puede ser héroe con una Iglesia detrás, pero siempre es de agradecer que la Iglesia se moje de vez en cuando. O sea, que distinga el bien del mal. Que no sea como los políticos y los periodistas. No hace muchos años que la iglesia dio cobertura en la COPE al único periodismo español con vena crítica, lo que a todas luces parecía ser un MILAGRO. La cosa, ya recordarán, acabó como el Rosario de la Aurora y ahora la COPE es más meapilas del PePe que del PaPa, pero mira por donde que siempre puede salir un cura de pueblo por peteneras para animarnos un poco. Héroe no, pero milagro si.

Como de hojas parroquiales entiendo un poco (cómo no recordar la que hice para el Colegio de Arquitectos) y de que se la pueden cerrarla también (ja ja ja), sólo me queda recomendar al señor cura de Arnedo que se haga un blog. Lo mismo entonces le hacemos héroe.