780. BON IVER EN BOONAROO 2012

Los lectores más empedernidos del sPyP recordarán que mi descubrimiento de BON IVER se dio en el mismo año 2012 (v sPyP 380) en que su líder Justin Vernon había conseguido juntar un grupo de musicazos para poner sobre los escenarios las frikadas que había ido grabando él solito en sus cabañas de Wisconsin en plan Mike Oldfield (con muchos overdubbings que se dice en la jerga de entendidos). En aquel mismo 2012 Bon Iver llegó con sus músicos hasta España, qué digo España, hasta el mismo Bilbao, "aquí al lao", pero yo no había todavía oído suficientes veces sus dos discos como para haber ido al Euskalduna a verle. Tres años después iría con los ojos cerrados, y no sólo porque su compleja y moderna música me ha ido calando poco a poco en cada audición que he hecho de sus dos álbumes sino porque hace unas semanas tuve la suerte de encontrar en el tube su actuación en el festival de BOONAROO y anteayer nos lo vimos boquiabiertos.

El problema para ir a verle ahora es que no parece que vaya a volver a España, y es que Justin Vernon es tan friki que se cansó mucho de las actuaciones de aquel año y desde entonces que yo sepa no ha vuelto a grabar nada con el nombre de BON IVER.

Pero el youtube es jrande, los tiempos que vivimos son jrandiosos y ahora podemos asistir a los conciertos que queramos ¡y sin tener que encender la televisión!

Gracias también a internete me entero de paso (cosa que nunca hubiera hecho viéndolo por televisión) de lo que es BOONAROO: un festival de música norteamericano digamos que de "última generación", o lo que es lo mismo, un nieto del viejo Woodstock con todos los avances de la organización, la información y la tecnología (o seasé, el buen dinero). Ponéis en google earth Manchester, Tenesse, Boonaroo y a velocidades de Einstein os ponéis allí.

Pero si le dais al click del vídeo de arriba, además de viajar en el espacio lo haréis en el tiempo y volveréis (como nosotros el pasado jueves) a ese verano del 2012 en que se nos pasó ir a verle en directo.

Boonaroo se celebra en junio y como veis por la foto suele estar muy animado. Pero a mí no creo que me pillen. Sobre todo porque eso de tener que elegir entre dos escenarios simultáneos me pone muy nervioso ja ja ja. De uno en uno y poco a poco.

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(el vídeo del concierto completo de 2012 ha desaparecido de la red y a junio del 2018 sólo encuentro temas sueltos de aquel concierto (cosas de internete también) o el concierto del año 2018!!! enlace aquí).

767. EL CONCIERTO POR BANGLADESH, AGOSTO 1971

Mientras que el concierto de Woodstock (verano del 69) te produce un subidón de moral y el de Altamont que veíamos la semana pasada (diciembre del 69) te mueve a la reflexión sobre las contradicciones del gran movimiento musical y juvenil de los años sesenta, el concierto por Bangladesh, en que reaparecían en el escenario los dos Beatles secundarios después de la larga y penosa disolución del grupo acaecida en 1970, da más pena que otra cosa. No sé a quien se le ocurrió lo de utilizar el gran revulsivo juvenil y revolucionario de la música para hacer caridad, pero me da que la cagó. El famoso concierto del verano del 71 en el Madison Square Garden de Nueva York suena como a un cambio de dirección en la historia de los grandes conciertos en el sentido de lo que lo que va a importar de ahora en adelante no es ya tanto el despertar de la conciencia de una generación, como la conducción, dirección o explotación nostálgica de las masas que habían logrado aglutinar.

En el Madison Square Garden no pudieron entrar más que 40.000 personas pero con el pretexto de que era un concierto benéfico me imagino que las entradas serían caritas. Aparte de ello se vendió el disco y se hizo la película que vimos la semana pasada -por cierto, con muy mala calidad acústica-, todo lo cual contribuyó a hacer de ese concierto otro momento mítico, pero como digo, tristemente mítico.

La apertura del concierto no pudo ser más guiri. La idea de meter la música tradicional india en el sarao sesentero pop rock del star system acabó nada menos que con el público aplaudiendo la afinación de los instrumentos del grupo de Ravi Shankar como si ya hubieran tocado una pieza (ja ja ja). Menos mal que a Harrison no se le ocurrió ayudar a las víctimas del franquismo porque lo mismo hubiera puesto en el escenario a un grupo de flamenco y todavía no nos habríamos repuesto del sonrojo.

Con una presencia bastante discreta en la conducción del concierto, lo que sí consiguió Harrison fue poner junto a él nada menos que al gran ausente de Woodstock, es decir, el deseado Dylan. Pero a aquellas alturas del guión y tras un década de gloria (y algunos golpes sobradamente conocidos), Dylan estaba ya más curtido que una burra vieja y su actuación carece de la más mínima emoción. Eric Clapton se estaba rehaciendo después de haberse pasado de droga y sólo Leo Rusell o Billy Preston animaron un poco el escenario. El núcleo del concierto lo constituyen algunos de los grandes temas de Harrison en  la última etapa de los Beatles y los más que aceptables temas de ALL THINGS MUST PASS, mucho más interesantes de escuchar, sin embargo, en la soledad de una audición en casa que no con la marchita de un escenario cargado de músicos y con un Harrison disfrazado con el traje blanco de Lennon.

Había oído tanto hablar de este concierto que tenía ya ganas de verlo y aunque haya tenido que esperar más de cuarenta años, la experiencia ha valido la pena. Y es que aunque las sensaciones hayan ido del lado de la tristeza, al menos te pone en la pista de lo que la música empezó a ser después de aquellos increíbles años sesenta: un gran negocio lleno de tiburones que de vez en cuando oficiarían de Teresas de Calcuta.

766. ALTAMONT

Con el lío de blogs que me traigo encima tenía yo alguna duda acerca de en cuál de ellos contar que la semana pasada vimos GIMME SHELTER, la película que los hermanos MAYSLES hicieron sobre la gira americana de los ROLLINGS STONES en el otoño de 1969 con final sangriento en el festival de ALTAMONT. Pero a poco que uno se dé cuenta de la distorsión que crearon los "medios" de aquel evento y la falta de reflexión sobre el fenómeno Jagger/satánico, estará de acuerdo conmigo que el lugar para mi comentario es este sPyP dedicado a la crítica del periodismo y la política. Porque Altamont fue en verdad (mayoritariamente) eso que cuenta la foto de arriba y no (minoritariamente) lo que cuenta la película y reflejan las fotos más conocidas:

Es evidente que había una enorme contradicción en que más de trescientos mil jóvenes que se proclamaban portadores de la consigna PAZ Y AMOR se juntaran en Altamont para escuchar a quienes se hacían llamar SUS SATÁNICAS MAJESTADES y habían organizado su salida al escenario protegidos por HELL'S ANGELS (angelitos del infierno...), pero también es cierto que en Altamont no tocaron sólo los ROLLING sino que igualmente lo hicieron SANTANA, JEFFERSON AIRPLANE, FLYING BURRITO BROTHERS, CROSBY STILL NASH and YOUNG y lo hubieran hecho GRATEFUL DEAD si no fuera porque les tocaba actuar después de JEFFERSON AIRPLANE y al saber de los golpes que habían propinado los angelitos durante la actuación de éstos (incluído a su cantante), declinaron muy razonablemente subirse al escenario. 

En GIMME SHELTER sólo sale un poquito de la actuación de FLYING BURRITO y el incidente con los JEFFERSON, amén de un provocador tema de TINA TURNER que no sé por qué lo metieron ahí pues en ninguna de las páginas que cuentan el concierto de Altamont les colocan en el cartel (???). Pero a lo que vamos, a los medios (porque la película, aunque dé noticias verdaderas, o mejor, indicios, no deja de ser el más corrupto de ellos). ¿Desde cuándo los sucesos son lo más importante de la realidad? ¿Desde cuándo los sucesos ocupan las portadas de los periódicos y abren las portadas de los telediarios? ¿Son los sucesos el núcleo constitutivo del periodismo? ¿Es Artur Mas el hombre más importante de España en estos momentos o sólo debería salir en un rinconcito de la página de sucesos? etc. 

Faltaban poco menos de un mes para que acabara la prodigiosa década de los sesenta y los Periodistas (y los Políticos) seguramente estaban deseosos por cerrar ese episodio contracultural (o contra- políticos-y-periodistas) que amenazaba con arruinar las estructuras de un mundo equivocado en sus valores (su mundo), así que nada mejor que un suceso en un gran fiesta de esa juventud para sentenciar el final de la década y de toda una época. Altamont les vino al pelo y Jagger se lo puso en bandeja. El espíritu de Woodstock había durado cinco meses y ahora se abría un futuro prometedor para la máquina de hacer dinero de LOS ROLLING STONES con macroconciertos como los que se han celebrado en los últimos cuarenta años y en los que nadie discute que son los campeones. 

Y es que ante la caída de los dioses y el temor de la humanidad a ser humanidad, nadie vende mejor que Satán. Esa es la noticia que da el sPyP y que raramente encontrarán en otro medio. 

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Y por cierto, ya que estábamos en Altamont, que no falte en el sPyP una referencia concreta al lugar pues por allí pasamos en el verano del 2005 yendo desde Lodi a San Francisco. Seguro que mis compañeras de viaje recordarán los paisajes fotografiados en marcha y desde dentro del coche:

Intento ahora ser más preciso con Google Earth:

Pero al buscar el punto exacto me pierdo entre las colinas amarillentas porque a diferencia de Woodstock, en Altamont nadie parece haber estado interesado en dejar un memorial. Dicen las crónicas que el concierto se celebró junto a un abandonado circuito para coches y yo sólo encuentro uno donde he puesto el punto amarillo, pero aunque no da indicios de mucha actividad no parece que esté abandonado. 

Por más señas, un bloggero coloca una foto suya donde fue el concierto, pero con esa foto lo mismo podía estar más pacá que más pallá:

Volvamos a la verdad de algunos documentos como esta última foto en la que vemos esa mezcla de buena gente y caos, que es a lo que estamos siempre condenados en este mundo o que siempre vienen juntas, y que según el spyp es lo que hubo allí. 

764. KING CRIMSON EN FREJUS, 1982

En 1982 yo ya me había hecho mayor, tenía algo de dinero y pude comprarme los LPs de King Crimson que encontré en las tiendas de discos que aún había por entonces. Pero junto con los ya viejos In the Court, Islands y Largues Tongues me compré también su última grabación, DISCIPLINE que lleva fecha de 1981.

Pertenecía a la cuarta formación de Fripp después de la disolución que siguió a RED. Seguía en el grupo el baterista Bill Bruford mientras que en vez de Vetton (bajo y voz) aparecieron  ADRIAN BELEW (voz y guitarra) y TONY LEVIN, singular bajista que toca un instrumento muy raro.

Escuché DISCIPLINE muchas veces pero luego se quedó ahí olvidado en mi discoteca hasta que... en esta feliz temporada de "conciertos youtube" he encontrado el vídeo del concierto que dieron en FREJUS y lo estuvimos disfrutando de lo lindo el pasado jueves por la noche.

No sé donde leí que Adrian Belew había estado en TALKING HEADS, pero una investigación posterior sobre este grupo me ha revelado que solo de forma ocasional. Seguiré tirando del hilo porque como podéis ver estamos entre "musicazos".

(por cierto, y ya que estamos montados en el spypnic, también nos podemos ir a Frejus, que... yo no sabía ni donde estaba ah ah ah ah).

762. KING CRIMSON. TOUR 1973 -74

A pocos grandes conciertos de rock progresivo pudimos asistir en España en los primeros años setenta (los últimos del franquismo), pero a pesar de ello, tuve la enorme suerte de estar en uno de los más grandes y, por supuesto, de los que más huella me dejaron: el que dieron KING CRIMSON en el pabellón polideportivo de Granollers a fnales de noviembre de 1973. Gracias a la magia de internet he podido volver a ver casi media hora de aquel concierto o similar, pues dos meses después actuaron en Brescia, lo grabaron, y no creo que variasen mucho el repertorio.

La formación de KING CRIMSON en aquella gira, realizada a caballo entre los álbumes STARLESS AND BIBLE BLACK y RED era la siguiente: ROBERT FRIPP (líder indiscutible), BILL BRUFORD (baterista, que había dejado YES por KING CRIMSON / sabia decisión), JOHN WETTON (bajo e inconfundible voz cazallosa y aterciopelada que luego aburriría a un santo cuando cantó con ASIA) y DAVID CROSS (magnífico violinista eléctrico que tenía la sensación de pintar poco en el grupo / de ahí que sea el único que aparece en segundo plano en la foto oficial).

Cuando fuimos al concierto de Granollers casi nos sabíamos de memoria los cinco primeros álbumes de las anteriores formaciones de Fripp pero desconocíamos STARLESS AND BIBLE BLACK y por supuesto, RED. En algún sitio de este blog he contado que fueron LPs que nunca escuché ni tuve una copia en cassete y mira por donde que ahora me entero ¡que justamente fueron lo que escuché en aquella mítica noche!

Casi la mitad de esos 29 minutos de aquella grabación en Brescia están dedicados a la interpretación de STARLESS, seguramente el tema más fascinante de KING CRIMSON. En youtube está también colgado un audio de todo el concierto (1 hora 36 minutos) pero sin imagenes. Yo ya me lo estoy descargando para escucharlo enterito porque como os digo, pocos conciertos de rock progresivo me han marcado tanto. Aquí os dejo también el enlace:

760. RADIOHEAD 2009, READING

Como concierto de la semana, el jueves por la noche nos pusimos a ver a RADIOHEAD en READING 2009. Una hora y diez minutos de verdadera maravilla. De recarga de las pilas. A pocos grandes conciertos hemos podido asistir en nuestra vida, pero internet nos regala la posibilidad de recuperar tiempo y experiencias. ¿No es cómo para alegrarse profundamente por vivir en estos tiempos? Los conciertos y festivales de música son experiencias muy complejas en los que a veces la propia incomodidad del marco te produce más confusión que energía. Más desgaste que recarga. Más comunión con la peña que con la propia música que oficia el rito. No quiere decir que de haber tenido a mano la oportunidad no hubiera estado en las campas de Reading a finales de agosto del 2009 pero lo cierto es que la última vez que vino Radiohead al festival de Bilbao (justo cuando les decubrimos en este blog dando cuenta de la noticia v spyp 285) me dio mucha pereza tener que meterme en un macro festival en el que unos grupos se suceden a otros sin solución de continuidad, y no fuimos. Normalmente se va a los conciertos a escuchar las canciones que ya hemos oído en los discos y que nos han emocionado, y canciones nuevas que el grupo presenta para vender su siguiente trabajo. Al escuchar los conciertos desde la distancia, el conocimiento, y la comodidad de la butaca de casa, la experiencia musical es bien distinta. Por un lado, en vez de esperar la comunión con la canción conocida aprecias mucho más las variaciones que los grandes grupos hacen de sus propias canciones, y por otro, disfrutas de una mezcla novedosa de los temas de diferentes años y álbumes. En agradecimiento al regalo de esa hora y diez minutos de toma de energía, me he tomado la molestia de anotar el listado de los temas que tocaron y de los álbumes a que pertenecen. Como todo el mundo sabe, un gran álbum es algo más que una serie de canciones unidas por el momento de su creación: es también una elegante composición en el que se alternan canciones brillantes con temas más de fondo. Pues bien, si un álbum es eso, un gran concierto es también una nueva composición pero con temas de diferentes procedencias temporales lo que te obliga a una reubicación de las referencias pero también te proporciona un deleite nuevo y una posibilidad de revalorización de cada tema. Este es el concierto de Reading:

1. CREEP. 1994, Pablo Honey
2 THE NATIONAL ANTHEM 2000, Kid A
3 15 STEP, 2007, In Rainbows
4 THERE THERE, 2003, Hail to the Thief
5 STREET SPIRIT 1995, The Bends (gran momento mágico)
6 RECKONER, 2007, In Rainbows
7 KARMA POLICE, 1997, OK Computer (nuevo momento de emoción intensidad musical)
8 ARPEGGI, 2007, In Rainbows
9 JUST, 1995, The Bends
10 IDIOTEQUE, 2000, Kid A (te meas en los pantalones...)
11 BODYSNATCHERS, 2007, In Rainbows
12 JIGSAW, 2007, In Rainbows, 2007
13 PARANOID ANDROID, 1997, OK Computer (que paren este mundo que ya me quiero bajar)
14 EVERYTHING IN IT'S RIGHT, 2000, Kid A

Como se ve, hay cierto predominio de IN RAINBOWS, el último álbum del grupo dos años antes de este concierto de Reading, pero nótese que sus temas funcionan más de relleno que de pegada. Thom Yorke tenía ya 41 años en el 2009 y muchos otros proyectos musicales y electrónicos (otra vida musical) en marcha. Los guitarristas John Greenwood y O'Brien también. No es que Radiohead se hubiera disuelto ya, pero me parece que este concierto pudiera ser como su canto del cisne. Una joya que ninguna persona con dos dedos de sensibilidad se debería perder.

Y como no fuimos a Reading y ni sabíamos donde estaba, para eso está el sPyPnic -y por eso está este post en este blog y no en el exclusivo spymusic.

Lo primero una vista desde la estratosfera. Ahí tenemos a Reading, al Oeste de Londres y debajo de Oxford:

Bajamos a coger sitio para poner la tienda de campaña en las campas habilitadas al efecto. Al fondo el escenario central:

Al caer la noche nos metemos entre la peña..., alaaaaa:

Y ahí les tenemos....¡¡¡¡¡los mismísimos dioses de la música en el cambio de siglo!!!! ¡¡¡¡Apolo!!!
Radioheaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaad:

757. CONCIERTO EN CENTRAL PARK

Como los discos y las películas fueron expulsadas de este blog a sus hijos menores la spymusic y el spycin, la música y las sesiones de pantalla que tanto echábamos de menos aquí van a volver de la mano de los grandes conciertos musicales que pueden ahora verse íntegros en youtube u otros soportes cinematrográficos. Supongo que ya estaba patentado, pero por lo que a mí respecta me acabo de inventar lo de pasar este otoño alguna que otra velada entre semana viendo grandes conciertos. Y puesto que en el último spymusic recuperaba para la escucha el segundo álbum de Simon y Garfunkel, el primero que se me ha ocurrido programar ha sido el de su gloriosa reaparición en Nueva York once años después de que concluyeran su carrera juntos.

Con la desaparición de Art y Paul aquella generación se quedó tan huérfana como con la del otro Paul (Mccartney) y John, así que no es de extrañar que vivieran como un milagro la posibilidad de verles de nuevo juntos y en directo. Incluso cantando canciones de los álbumes ya en solitario de Paul que mejoran mucho con la doble voz. En concreto hay una que me emocionó: Slip Slidin Away porque fue la canción que oí un día en la radio estando en la mili (1977) y por la que supe que Paul Simon seguía haciendo maravillosos temas.

Algunos comentaristas del vídeo no dejan de morbosear sobre las veces que se hablaban o miraban entre sí, pero a mí me importa muchísimo más la extraordinaria calidad de la banda sonora, y lo único que echo de menos son más imágenes de aquel público tan afortunado como entregado.

Paul Simon es un tipo raro, un tipo poco simpático, con algún complejo supongo. Pero su música y el dúo de voces que hace con Art Garfunkel son de tan nivelazo que resisten con creces lo incómodo de su presencia. Que ustedes lo disfruten..., por lo menos..., un 50% de lo que yo he disfrutado con él.